雕塑艺术品的市场层次[天津GRC公司]

在艺术品繁多种类中，雕塑类作品应该最具有「弹性」一种艺术形式。同样一件作品可大、可小、可轻、可重；能在一个原创构思之下变换体积尺寸和材质。此外，根据家居、商务、公共场所等不同需求，应用空间范围也最广――室内、户外或者是悬挂、矗立皆是有可能；大型雕塑品伫立在广场和建筑物的中庭，小巧作品则出现在客厅、卧室、书房空间里，增添更轻松、有品味居家气氛。立体艺术品陈列摆设可能性，几乎和拥有者创意有着直接关联，它们价值体现在生活周遭的每一处，如果能兼具有收藏和保值的意义，那应更完美了。
在艺术商品、文创品、文化商品旺盛产业化开发潮流中，将艺术元素融入生活，成为目前城市与家居的主流趋势，这些产品的开发则以立体形式最受青睐，由此造成了立体作品的种类增加与范围扩大，往往与艺术市场交易的立体作品产生混淆的现象。若从收藏的角度分析，诸多种类的立体作品也有不尽相同的收藏与保值效果。立体作品与雕塑作品的市场区隔，既然立体艺术生产品种类逐渐扩增，对艺术市场产生边际模糊的效应，那么，我们必须先区分出「立体作品」与「雕塑作品」的差异，才好准确地谈论艺术市场上的发展和趋势。目前在艺术市场上较有「交易条件」的是雕塑作品，而非所有的立体作品均具有市场上的商业化能力，也就是说，有某些类型的立体作品是不具有卖相的；也可以说，一些立体作品在创作之初并未考虑商品化的内容，因而使其在市场流通的可能性减弱到最小的程度。立体作品除了包含雕塑外，还涵盖装置、多媒材、锻造、銲接等作品，立体作品可以泛指所有三度空间的作品，而「雕塑类」只是其中的一部分。事实上，一般惯称的「雕塑」是「雕刻」与「塑造」两种创作形态的集合名词，艺术市场交易的主要品项即是雕刻与塑造作品。这两类较受市场青睐，缘何如此？一则是创作使用的材质影响收藏的年限和保存难易度，雕刻通常选用硬度与价值较高的木石材料，塑造翻模采用铜质或鎏金等技术，提高作品的物质性价值。再则，是雕刻与塑造两种形式具有传统的审美、知识性累积，不需要太多的解释说明，艺术消费者即可自身吸收与反应，相对其他形式的立体作品，这两类作品的熟悉程度较高，接受度也高。我们还需要注意「现代陶艺」（大陆也称当代陶艺）的作品形态与塑造形式愈来愈接近，它们摆脱诸如花瓶、茶壶、碗盘等实用器的造型，单纯以立体造形呈现陶与釉药的结合之美，

在手法上以直塑与上釉的程序完成单独一件作品，有些不似翻铜塑造可以复制。虽然「现代陶艺」看似有塑造作品的特性，然其在创作与市场均自成体系，不列入雕塑类的作品范围。也就是这样依据材质、制作技术和创作特性的艺术形态理由，让许多三度空间造形作品并不列入雕塑范围、进入市场的视野。